この度、バレエ安全指導者資格ではファッションデザイナーでパタンナーの大脇幹裕先生をお迎えし、 新たにプロフェッショナル講座にて「服飾史」の講義を担当していただくこととなりました。

大脇先生は森山開次さんの衣裳デザインをはじめ、舞台衣裳も多く手がけており、 ダンスとの繋がりも深い方です。

ファッション、パターン、舞台衣裳。 それぞれの専門性を持ちながら、身体がどのように見え、 どのように動くのかを「服」の側から考えてこられました。

本資格では、バレエの歴史を学ぶ機会を多く取り入れています。

けれど、バレエの歴史は、振付家や作品、ダンサーだけでつくられてきたものではありません。

その時代にどのような服が着られていたのか。 社会の中で身体がどのように見せられていたのか。 舞台衣裳がどのように変化し、それが踊りそのものにどう影響してきたのか。

ファッションという視点からバレエを見ることは、 バレエ史をより広く、より文化的に理解するための新しい入口になります。

バレエとファッションは、決して別々の世界ではありません。

舞台の上で生まれたシルエットが時代の美意識と響き合うこともあれば、 社会の服装や素材、身体観の変化が舞台衣裳に反映されることもあります。

なかなか直接お話を伺う機会のない、 ファッションデザイナー、パタンナーという専門家の視点。

舞台衣裳を「見た目」だけで捉えるのではなく、 身体の構造、動き、素材、シルエット、着用する人との関係まで含めて考えることができます。

大脇先生の講義では、ファッションという視点から、 バレエやダンス、舞台について考える貴重な時間となるでしょう。