学んだら、すぐに生徒の顔が浮かぶ

建部先生のレポートには、一つ、とても印象的な特徴があります。

新しい知識に触れると、そこで終わりません。「生徒に伝えたい」「レッスンでやってみたい」「この子に使えるかもしれない」と、ほとんど必ず実際の指導へ話が進んでいきます。

解剖学を学べば、身体のつくりが違う生徒への伝え方を考える。プレトウシューズを知れば、子どもたちが安全にポワントへ進む段階づくりを考える。ポイントワークを学べば、必要以上に身体へ触れずに位置や方向を伝える方法を考える。音楽を学べば、振付だけではなく音の取り方までレッスンへ持ち帰る。

建部先生にとって、「学ぶこと」と「教えること」は離れていません。

知識を集めることそのものが目的なのではなく、「これを目の前の生徒のためにどう使えるだろう」と考える。その実践への速さが、建部先生の大きな魅力です。

自分の怪我を、次の生徒の安全へ変える

建部先生の安全指導への思いには、ご自身の身体経験が深く関係しています。

左右両方の前十字靱帯を損傷し、手術を経験したこと。最初の怪我では適切な診断へたどり着くまで時間がかかり、その後のバレエ人生にも大きな影響を受けたこと。

だからこそ、怪我について学ぶとき、建部先生は医学知識として聞くだけではありません。「自分のときはどうだったか」「同じことを生徒に起こさないためには何を見るべきか」「痛みが出たときに指導者はどう動くべきか」と、自身の経験と結びつけて考えます。

過去の経験を悔やむだけではなく、「自分が経験したからこそ、次の人には同じ思いをさせない」へ変えていく。

建部先生の安全への意識には、知識だけではない説得力があります。

経験があるからこそ、「まだ知らない」を大切にする

長く踊り、長く指導をしていると、自分なりの方法は少しずつ固まっていきます。

それでも建部先生のレポートには、「難しかった」「まだ分からない」「もっと知りたい」「また考えてみたい」「レッスンを見直したい」という言葉が繰り返し現れます。

循環器、筋肉、発達、ハラスメント、婦人科、音楽、バレエ史、チェケッティ、ポイントワーク。専門領域が変わっても、知らなかったことに出会うことを楽しみ、自分の指導を更新する材料として受け取っています。

新しく学んだからといって、それまでの教育観をすべて捨てるわけではありません。

「怪我をさせない」「楽しく続けてほしい」「一人ひとりを大切にしたい」という中心は変わらない。その一方で、そこへ向かう方法は、学ぶたびに柔軟に変えていく。

大切にするものは変えず、やり方は更新し続ける。そこに、建部先生らしい学び方があります。

「正しい言葉」より、その人に届く言葉を探す

建部先生が何度も書かれているテーマの一つが、「言葉のチョイス」です。

「引き上げる」「床を押す」「伸ばす」「張る」。身体の中で起こしてほしいことは似ていても、どの言葉で感覚がつながるかは、生徒によって違います。

だから建部先生は、一度伝えて終わりにはしません。言い換える。見せる。他の人の動きを一緒に見る。もう一度伝える。できたときには、しっかりとその変化を認める。

子どもにも、大人にも、その人なりの受け取り方があります。

一つの正しい説明を全員へ当てはめるのではなく、目の前の人に届く表現を探す。その姿勢が、建部先生の指導の細やかさにつながっています。

スタジオを、「小さな社会」にしていく

建部先生が大切にしているのは、教師と生徒の一対一の関係だけではありません。

年上の生徒が小さい子のお世話をする。年齢の違う子どもたちが関わる。同じバレエを好きな仲間として練習し、舞台を経験し、一緒に過ごす。

建部先生は、そこに「縦と横の社会ができる」と表現されています。

バレエ教室は、ステップを覚えるだけの場所ではありません。

思いやり、協調性、友情、集中する力、頑張り続ける力。年齢の違う人と関わり、自分の役割を持つこと。

建部先生は、そうした人としての成長も含めて、バレエ教育を見ています。

一つの正解に閉じない。違いを知って、自分の基準を持つ

建部先生自身、さまざまなスタイルや教師から学び続けています。

アメリカのバレエ、バランシン、ワガノワ、チェケッティ。さらにコンテンポラリーやキャラクターダンスへも学びを広げています。

先生によって足の出し方も、顔のつけ方も、身体の使い方も違う。その違いを実際に経験しているからこそ、「先生によって言うことが違う＝どちらかが間違っている」と単純には捉えません。

背景にあるスタイルや考え方を理解し、その上で目の前の生徒に何が必要なのかを考える。

最終的に建部先生が何度も戻ってくる基準は、安全であること。そして、その人がバレエを楽しめることです。

バレエだけの人生にしない。それも、バレエ教育の一部

建部先生は、ご自身もバレエだけではなく、別の仕事や事業を経験しながら人生を歩んでこられました。

だからこそ若い人たちにも、一つのことへ打ち込むことを大切にしながら、それだけに世界を閉じないでほしいと考えています。

社会を知ること。さまざまな経験をすること。人と関わること。自分で考え、自立して生きていくこと。

バレエを続けることと、人生を広げることは矛盾しません。

さまざまな経験をした人だからこそ、踊りにも、人への接し方にも、考え方にも深みが生まれることがあります。

「バレエのために人生をつくる」のではなく、「人生を豊かにするものの一つとしてバレエがある」。

建部先生の教育観には、そんな広がりがあります。

生徒がバレエを辞めても、バレエは好きでいられるように

建部先生の言葉の中で、特に印象的なものがあります。

すべての生徒がプロになるわけではありません。ずっと同じ教室へ通い続けるわけでもありません。

受験、進学、仕事、結婚、子育て、怪我、加齢。人生の変化によって、バレエとの距離が変わることがあります。

それでも、音楽を聴いたときに舞台を思い出す。身体を動かしたくなったときに、またバレエを始めてみる。自分の子どもと一緒に舞台を観る。

人生のどこかに、バレエが良い記憶として残っている。

それもまた、バレエ教育が人に残すことのできる大切な成果なのではないでしょうか。